江苏省昆剧院，怎样在江苏省昆剧院订免费票看昆曲( 二 )

3，昔日万人空巷今朝门厅冷落传承百年的昆曲为何落得如此下场感谢邀请。梅花奖是咱们国家对戏曲表演者的最高奖项，之所以叫“梅花奖”，可能是有一句话叫“梅花香自苦寒来”，从事戏曲表演艺术成长之路充满了艰辛，就这个意思吧，获此殊荣实属不易，我自己猜想获得大奖的表演者必须有自己的代表作吧。从84年到现在举办了27届了，加上全中国大小剧种几百个，期间涌出的艺术家何其多！戏曲表演是舞台艺术，是立体呈现的综合性的艺术形式。戏曲舞台上讲究四功五法（唱念做打是为“四功”，手眼身法步叫做“五法”），讲究人物的塑造要有血有肉，要立体，要有情感上的跌宕起伏，很不容易。所以就有了“台上一分钟，台下十年功”一说。现在说正题，我是陕西人，只对我们省的地方剧种回答一下。西北五省主要流行秦腔，是梆子腔的鼻祖，很古老的一个剧种了。按照戏曲艺术的行当来说：生旦净丑，千生万旦，一净难求，丑行更是人才稀缺。所以，戏曲梅花奖更多的讲的是生角和旦角行当。这个秦腔生角旦角梅花奖获得者数不胜数，但本人生角喜欢李爱琴老师、李东桥老师、红生的康建海老师、刘随社老师，还有陕西省戏曲研究院小梅花团的包东东老师，他们各自都有很精彩的作品呈现，就不一一列举了。旦角更喜欢省戏曲研究院马友仙老师，三意社肖（玉玲）派的侯红琴老师，还有甘肃“陇上金凤凰”之称的窦凤琴老师。她们在各自的舞台上塑造人物活灵活现，十分鲜明，有自己的特色或者叫特点，有的都成了秦腔大家，成绩斐然，毋庸讳言。其实，秦腔戏曲舞台上涌现的好演员不在少数，尤其是民间，也是高手頻现。（比如甘肃的羊倌）真正的高手在民间，这样最好了，秦腔艺术植根在老百姓的沃土中一定会薪火相传生生不灭发扬光大的。[微笑]感谢邀请。梅花奖是咱们国家对戏曲表演者的最高奖项，之所以叫“梅花奖”，可能是有一句话叫“梅花香自苦寒来”，从事戏曲表演艺术成长之路充满了艰辛，就这个意思吧，获此殊荣实属不易，我自己猜想获得大奖的表演者必须有自己的代表作吧。从84年到现在举办了27届了，加上全中国大小剧种几百个，期间涌出的艺术家何其多！戏曲表演是舞台艺术，是立体呈现的综合性的艺术形式。戏曲舞台上讲究四功五法（唱念做打是为“四功”，手眼身法步叫做“五法”），讲究人物的塑造要有血有肉，要立体，要有情感上的跌宕起伏，很不容易。所以就有了“台上一分钟，台下十年功”一说。现在说正题，我是陕西人，只对我们省的地方剧种回答一下。西北五省主要流行秦腔，是梆子腔的鼻祖，很古老的一个剧种了。按照戏曲艺术的行当来说：生旦净丑，千生万旦，一净难求，丑行更是人才稀缺。所以，戏曲梅花奖更多的讲的是生角和旦角行当。这个秦腔生角旦角梅花奖获得者数不胜数，但本人生角喜欢李爱琴老师、李东桥老师、红生的康建海老师、刘随社老师，还有陕西省戏曲研究院小梅花团的包东东老师，他们各自都有很精彩的作品呈现，就不一一列举了。旦角更喜欢省戏曲研究院马友仙老师，三意社肖（玉玲）派的侯红琴老师，还有甘肃“陇上金凤凰”之称的窦凤琴老师。她们在各自的舞台上塑造人物活灵活现，十分鲜明，有自己的特色或者叫特点，有的都成了秦腔大家，成绩斐然，毋庸讳言。其实，秦腔戏曲舞台上涌现的好演员不在少数，尤其是民间，也是高手頻现。（比如甘肃的羊倌）真正的高手在民间，这样最好了，秦腔艺术植根在老百姓的沃土中一定会薪火相传生生不灭发扬光大的。[微笑]对这个问题我觉得需要进行一个认真的回答。昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现被称为“昆剧”，她是中国戏曲艺术中的珍品，被誉为是戏曲“百花园”中的一朵“兰花” 。昆曲发源于十四世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良走向全国，自明代中叶起独领中国剧坛近四百年。昆曲柔合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻而著称，被誉为“百戏之祖” 。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵” 。我们介绍了昆曲的发源和特点之后，再简单说说昆曲与京剧的区别，主要有三点：（一）昆曲演唱用笛子伴奏，京剧用京胡；（二）昆曲唱牌子，京剧只有某些借鉴昆曲的戏才唱，大部分不唱牌子；（三）昆曲的念白大部分为苏白，北昆等北方剧团用京白较多，京剧念白分京白和韵白。二者之间从一般民众来看，京剧是国粹是国剧，而从学术与美学的角度看，昆曲才是最能代表中国戏曲美学品味的国剧。昆曲是国学，而京剧仅仅是一种戏曲，如要称之为国学，则是不合适。严格意义上说，京剧是大众文化是广场文化，而昆曲是贵族文化是宫廷文化。那么为什么会“昔日万人空巷，今朝门厅冷落”？我想原因主要是以下方面。首先，任何事物都有其发展、巅峰和衰落的阶段，这是事物的发展规律。昆曲以及京剧也是如此，昆曲已有近六百年历史，京剧的形成也有二百余年，已经经历了巅峰、辉煌阶段，如果没有再进一步的发展、创新，也只能逐步走向衰落和消亡，这是自然规律和必然结果，我们大可不必为此惊慌失措或者大惊小怪。其次，昆曲及京剧都不能陶醉在以往的辉煌之中。昆曲虽然被称为中国古典音乐、中国韵文学和中国戏曲文学的高峰，但我们不能因此就被束缚了手脚，缺少了发展与创新。在当今的社会里，发展迅速、节奏很快，昆曲以及京剧已明显跟不上了发展、无法博得大众的喜爱，更是有那么一些“贵族”和“老爷”们死捧着京剧、昆曲是国粹是高雅艺术，而把“她养起来，不让其经风雨”，这更加速了其走向衰落和消亡。最后，我认为还是应该强调一下：昆曲是中国传统文化、音乐戏曲宝库里珍贵财产，我们有责任保护和弘扬。但昆曲以及京剧的存亡最终还是要靠其自身的改革创新，来恢复青春再创辉煌。我想世界上的任何事物都是如此，如果没有自身的不断完善和发展创新，都只能走向衰落和灭亡。